Das lyrische Selbst

Ich kenne die Bünder Autorin aus der Schreibwerkstatt in Bünde. Ihre neueste Geschichte über Mulimo ist unser Aufhänger, noch einmal das Schreiben als eine Kunst des ‚empfindsamen Erzählens‘ zu reden. Ich besuche die Autorin in ihrem Haus in Bünde, einem geräumigen Stadthaus, das ihre Eltern gebaut haben und in dem sie geboren ist. Es ist der Ort, an dem sie bis heute am liebsten ist und der in ihren Erzählungen immer wieder eine Rolle spielt. Was es bedeutet, die Heimat zu verlieren, hat Inge Müncher sehr früh in ihrem Leben erfahren. Und schon als Kind ist es ihre sensible Wahrnehmung für die Empfindungen anderer Menschen, die ihr Erleben in der NS-Zeit und nach dem Krieg prägte.

Die Suche nach dem Selbstausdruck 

Als junge Frau beginnt sie, zu schreiben, um ihre schmerzlichen Erfahrungen auszudrücken und so zu bewältigen. Durch das Schreiben, die poetische Gestaltung, wie sie es nennt, habe sie es immer wieder geschafft, sich von Verspannungen, Zweifeln, Ängsten und negativen Vorstellungen zu lösen. Es habe ihre geistig-seelischen Kräfte erweitert, erzählt die heute zerbrechliche, alte Dame mit wachem Geist.

 

Schreiben gegen Menschenverachtung 

Schreiben war und ist für sie die ‚Suche nach dem Ausdruck der erinnerten Zeit‘. Für mich ist sie eine Bewahrerin, die an eine Zeit erinnert, die sie sich und uns allen nie und nimmer zurück wünscht. Menschenverachtung dürfe es einfach nicht geben. Es gelingt Inge Müncher, Ungeheuerliches in leise, behutsame Töne zu verwandeln. Sie webt Erlebtes und Empfundenes als fein gesponnene Wortfäden in ihre Texte ein. Ohne erhobenen Zeigefinger, nicht mahnend, nicht einmal erklärend. Allein aus dem Wunsch heraus, das die Gefühle, die sie hineingibt, bei ihren Lesern und Leserinnen ankommen. Sie mutet und traut uns zu, dass wir mitfühlen, um schließlich zu verstehen und vielleicht danach zu handeln. Nur das Empfinden erreiche den Menschen in seinem Wesen und Wirken, sowohl beim Schreiben als auch beim Lesen.

Ein musischer Weg der Befreiung

Manipulation mag sie nicht. Wohin das führe, habe sie am eigenen Leib erfahren. Die Propaganda im dritten Reich war ihr zuwider. Es gab kein Entrinnen vor menschenverachtenden Bildern und Parolen. Die damit verbundenen Gefühle wie Ohnmacht und Hilflosigkeit stürzen sie noch Jahrzehnte später in tiefe Verzweiflung.

Als junge Mutter von zwei Kindern wird das Schreiben ihr musischer Weg zur Befreiung aus inneren Krisen. Auch die Geschichte über Mulimo erzählt davon:

„Wie in der Musik konnte ich hier meinen Selbstausdruck finden, nur eben leise. So störte ich niemanden und je mehr ich schrieb, umso mehr liebte ich es. Ich schreibe bis heute täglich.“

 

Leicht sei es nicht gewesen, alles Erlebte in einer Form zu Papier zu bringen, die ihr selbst gefiel. Ob Prosa oder Lyrik, stets sind Inge Münchers Worte mit größter Sorgfalt gewählt. Keineswegs einfach so herunter geschrieben. Da sitzt jeder Satz, von Anfang bis Ende. An jedem Text hat sie lange gefeilt, nichts dem Zufall überlassen. Von der ersten Idee bis zum druckfertigen Text ist es ein Weg größter Aufmerksamkeit. Erst wenn Melodie und Rhythmus perfekt miteinander harmonieren, hält sie einen Text für gelungen. Daher ist ihr die Rezitation so wichtig. Das Vorlesen des Textes sei zudem ein adäquates Mittel, um ihn auf seinen Klang zu prüfen:

„Wenn er nicht schön klingt, dann drücke ich mich anders aus. Solange bis er mir melodisch und rhythmisch gefällt.“

Der Weg zur Autorin

Schon als Schülerin kann sie sich für die Feinheiten und die Wirkung von Sprache begeistern, ob auf der Theaterbühne oder als Poesie. Im Studium der Pädagogik, mit den Schwerpunkten Deutsch und Musik, und später in der Literaturwissenschaft vertieft sie ihr Interesse. Inge Müncher wird Deutschlehrerin, verlässt jedoch den Schuldienst, um sich der Erziehung ihrer beiden Kinder zu widmen. Sie beginnt zu schreiben, wird Autorin und übersetzt unter anderem drei Gedichtzyklen von Rainer Maria Rilke aus dem Französischen ins Deutsche. So wird neben ihrem Buch ‚Zeitspurensuche‘ und ihrem Gedichtband ‚Das Geheimnis der Seerosen‘ eine zweisprachige Ausgabe der Lyrik von Rainer Maria Rilke im Dirk Riemann Verlag veröffentlicht.

 

Die Lyrik von Künstlerinnen und Künstlern, die sie bewunderte, waren heilsam für ihr eigene Empfinden, sagt die Rilke-Liebhaberin. Sie liebt die Rilke-Gedichte in französischer Sprache, ganz besonders seinen Zyklus ‚Les Roses‘: „Da hier die Rose lyrisch als Symbol der Kunst, der poetischen Intuition, als halb geöffnetes Buch, vollendetes Wort und symbolisch als das Lyrische Ich selbst gestaltet ist“, schreibt sie in dem Vorwort des vergriffenen Buchs.

„Die Rose wird zur Mystikerin, wenn sie ihre Schwestern berührt, Zartes mit Zartem sich vereint, wo sich einer Aura der Liebe das Leiden nähert.“

Ich teile die Liebe zu Rosen mit meiner Gastgeberin. In der Lyrik von Rainer Maria Rilke, ebenso wie in der Natur und natürlich als edles ätherisches Öl. Die Rose blüht allein um ihretwillen, sie will niemanden beeindrucken und tut es doch. Ganz genau so geht es mir im Gespräch mit Inge Müncher, der es in ihren Texten immer wieder gelingt, Zartes mit Zartem zu vereinen und sich mit Liebe dem Leiden nähert. Nicht mutig, sondern selbstverständlich. Sie hat ihren Weg als Künstlerin gefunden, einen sanften, einfühlsamen, der tiefe Gefühle aus dem Verborgenen ins Licht holt und inneren Frieden schenkt.

Ja, Schmerz erfährt Linderung durch Anteilnahme. Das sehe wir beide so. Gerade dort, wo wir nichts mehr tun können als mitzufühlen. Inge Müncher erinnert an ihre Schulzeit und an ihr Unbehagen, wenn die Lehrerin vor Beginn des Unterrichts vor der Klasse laut für den ‚geliebten Führer‘ betete und ihre Abneigung für ihr Schulfreundin offen zeigte. „Ruths Heft fasste sie mit spitzen Fingern an, hielt es weit von sich, als ob sie die Berührung verabscheute.“ Nein, Inge Müncher verstand nicht, warum es solch eine Verachtung für jüdische Menschen gab.

Kein Abschied von Ruth

Ihre Erinnerungen und Empfindungen für Ruth begleiten sie durch ihr ganzes langes Leben. „Alles, was mit Ruth war, bewegt mich heute noch“, sagt sie und erinnert sich an ein kleines, zierliches Mädchen mit glattem kurzgeschnittenen Haar und offenem aufmerksamen Blick, die Hände gefaltet. „So saß sie auf ihrem Platz in der Schulklasse.“ Sie und ihre Mitschüler und Mitschülerinnen waren machtlos gegen die offensive Ablehnung der Lehrerin, die eines Tages einen Satz sagte, den Inge Müncher ebenfalls nie vergessen hat: „Pack Deine Sachen, geh nach Hause, Ruth!“

Ruth packte ihre Sachen und ging. Erst 65 Jahren später sehen sich die Freundinnen in Bünde wieder. „Ruth lebt, sie konnte rechtzeitig mit ihrer Familie nach Amerika flüchten“, erfährt Inge Müncher durch die Gruppe ‚Netzwerk‘ des Bünder Marktgymnasiums. Was für eine beglückende Nachricht! Die alten Schulfreundinnen treffen sich. Gemeinsam lesen sie vier Strophen des Gedichtes ‚Bei Goldhähnchens‘ von Heinrich Seidel, das sie noch aus der Schulzeit kennen. Inge Müncher erzählt mir davon: Wie sie dasitzen, nebeneinander auf dem Sofa, sich ihre Stimmen vereinen – zu einem einzigen, intensiven, harmonischen Klang. Und dass ihre Freundin Ruth lächelt.

Du gehst

Klein und hilflos
sitzt du da
auf deinem Platz
mit dem Tintenfass,
deine Lippen
bewegen sich kaum.
Schatten fallen
auf dein Gesicht
über dir
der gelbe Stern.
Pack deine Sachen,
geh nach Hause, Ruth,
sagt sie zu dir.
Du gehst
und fragst nicht
warum,
und wir sehen dich
niemals mehr.

Lesen Sie die Geschichte von Mulimo und mehr über Inge Münchers Zeitspurensuche.

Quelle: Gedicht ‚Du gehtst‘ aus der Buchausgabe ‚Das Geheimnis der Seerosen‘ im Dirk Riemann Verlag 2011

Headfoto: Andreas Gruhl / Adobe Stock

Cover der Bücher von Inge Müncher mit freundlicher Genehmigung von Dirk Riemann
Umschlaggestaltung: Dirk Riemann Verlag, ‚Das Geheimnis der Seerosen‘, Ausschnitt aus dem Bild Seerosen von Claude Monet; ‚Zeitspurensuche‘, Bild ‚Winter in Gewinghausen‘ von Werner R. Neck, ‚Gedichtband Rilke‘, Umschlagfoto Brigitte Hachenburg Exklusiv